Ángeles y Demonios / Angels and Demons (2009)

Genero: Misterio / Suspenso

 

Director: Ron Howard

 

País: EE.UU.

 

Descripción: Un especialista en símbolos de la universidad de Harvard es llamado por el Vaticano para ayudar a resolver un asesinato y prevenir un acto de terrorismo.

 

Pros: Tour del Vaticano, Ewan McGregor, rápido desenvolvimiento de los hechos.

 

Contras: No es una fiel adaptación del libro.

 

Crítica: Quiero empezar diciendo que yo no he leído Ángeles y demonios de Dan Brown (el libro del mismo nombre en el que el filme esta basado) pero después de haber hablado con varios fanáticos del libro para reafirmar mi opinión, he llegado a la conclusión de que esta es una película pochoclera. Para aquellos no familiarizados con el término, pochocleras son las películas que uno encuentra lo suficientemente entretenidas como para disfrutarlas pero carentes de contenido (o alguna otra cosa que consideremos importante) como para amarlas 100%. Ángeles y Demonios por un lado es básicamente una carrera contra el tiempo en la que el protagonista debe velozmente investigar varios sectores del Vaticano para prevenir una catástrofe y por el otro es un filme que termina siendo un hermoso Tour del lugar, mostrándonos su hermosa arquitectura y arte. Como audiencia, disfruté mucho poder tener acceso a lugares que normalmente me serían negados y aprender sobre secretos ocultos. La película dura un poco más de dos horas y en ningún momento me pareció larga o aburrida, esto es gracias al mayor enfoque del director en el rápido desenvolvimiento de los hechos junto a las buenas actuaciones de Tom Hanks y especialmente de Ewan McGregor. Esta película no es recomendada para fanáticos del libro ya que seguro la encontraran lavada en contenido y más parecida a un simple resumen que a una fiel adaptación, pero sí para alguien buscando ver un filme entretenido, con suspenso y visualmente bello.

 

Calificación: Buena

 

IMDB.com: 6.9/10

 

Director de: El Código DaVinvi (2006), El luchador (2005), Una mente brillante (2001), Apolo 13 (1995)

 

Zack and Miri Make a Porno / ¿Hacemos una porno? (2008)

Genero: Comedia / Romance

 

Director: Kevin Smith

 

País: EE.UU.

 

Descripción: Siendo amigos de toda la vida, Zack y Miri deciden hacer juntos una porno para poder enfrentar los problemas económicos por los que están pasando.

 

Pros: Graciosa, personajes y situaciones insólitas.

 

Contras: Excesivamente vulgar, humor escatológico.

 

Crítica: Para aquellos que no conocen al director, Kevin Smith es un director de películas muy particulares y cuyo humor posiblemente no sea apto para todo público, basando gran parte de sus diálogos alrededor de gráficas, descripciones de interacciones sexuales y humor escatológico. “Zack y Miri hacen una porno” (traducción literal del título) contiene una llamativa idea central en la que dos amigos del sexo opuesto deciden filmar una porno para solucionar sus problemas económicos y un divertido conflicto romántico a la hora de filmar las escenas sexuales y pasar a ser más que amigos. El filme también cuenta con un elenco de personajes divertidos incluyendo a  Brandon Routh (el nuevo superman) haciendo el papel de novio homosexual de un actor porno y Tracy Lords (actriz porno retirada) como actriz no retirada. Zack y Miri Filman una Porno es en mi opinión una película por momentos muy graciosa y entretenida, pero al mismo tiempo excesivamente vulgar y de humor barato. Sacando el constante bombardeo de malas palabras y referencias sexuales la película ofrece un poco más que una simple y tonta comedia, pero lamentablemente se termina limitando a una audiencia adolescente o fanática de esa clase de humor.

 

Calificación: Entretenida

 

IMDB.com: 7.2/10

 

Estreno: 18 de Junio 2009

 

Torrent: http://edvx.com.ar/2008/11/zack-and-miri-make-a-porno-2008-r5/

 

Director de: Clerks / Cajeros (1994), Chasing Amy / La Otra Cara Del Amor (1997)

 

The Unborn / La semilla del mal / La profecía del no nacido (2009)

Genero: Terror / Suspenso

 

Director: David S. Goyer

 

País: EE.UU.

 

Descripción: Una chica es acosada por el espíritu de su hermano gemelo muerto que quiere volver a nacer.

 

Pros: Gary Oldman, y una hermosa actriz principal.

 

Contras: nada nuevo, nada aterrador, historia rebuscada, aburrida.

 

Crítica: Son películas como éstas las que me hacen sentir orgulloso de ser crítico de cine. Como crítico yo miro películas así para poder ahorrarles tiempo y dinero a los demás y para poder ayudarlos a evitar pasar un mal momento en el cine. Son películas como éstas las que transforman una simple crítica en un servicio a la humanidad. Dicho esto y para que no quede ninguna duda, esta película es mala. Sólo cinco o diez minutos desde que empieza el filme son suficientes para uno poder darse cuenta lo malo que es el guión y desde ahí sólo empeora. La historia es demasiado rebuscada y al mismo tiempo un reciclaje de otras películas de terror. El único rayo de luz que encontré en esta experiencia oscura fue la aparición del actor Gary Oldman cuyo talento es indiscutible y quien me imagino sólo aparece brevemente en esta película como favor a alguien. Solo recomendable para alguien lo suficientemente masoquista como para querer sufrir 87 minutos dentro de una sala de cine.

 

Calificación: Mala

 

IMDB.com: 4.5/10

 

Torrent: http://edvx.com.ar/2009/05/the-unborn-2009-dvdrip/

 

The International / Agente Internacional (2009)

Genero: Investigación / Suspenso

 

Director: Tom Tykwer

 

País: EE.UU. / Inglaterra

 

Descripción: Un agente de Interpol intenta comprobar el involucramiento de una gran corporación bancaria en el tráfico mundial de armas y el asesinato de varias personas.

 

Pros: Clive Owen, trama interesante y posiblemente perturbadora.

 

Contras: nada nuevo, muy hablada, poca acción y suspenso.

 

Crítica: Del director alemán Tom Tykwer, Agente Internacional es una película en la que el personaje principal lucha para encontrar información que compruebe la criminalidad de una intocable entidad bancaria con raíces por todo el mundo. La historia nos lleva por varias partes de Europa y Estados Unidos siguiendo una investigación aparentemente imposible y rodeada de asesinatos. A nivel historia, la trama es interesante y posiblemente perturbadora (dadas las probabilidades de que algo así ya pueda estar sucediendo), pero sin ningún elemento nuevo o sorprendente, termina siendo una película con nada nuevo para ofrecer. Muy hablada, con pocos altibajos y suspenso que nos demuestre el verdadero peligro en el que el protagonista esta involucrado, Agente Internacional termina siendo en momentos hasta un poco aburrida. Dentro de los pocos puntos a favor están Clive Owen que protagoniza muy bien su papel y ayuda a que la historia no sea un fracaso total. Recomendada solo para alguien que quiera pasar el rato y no tenga otra cosa que hacer.

 

Calificación: Pasable

 

IMDB.com: 6.7/10

 

Torrent: http://edvx.com.ar/2009/05/the-international-2009-dvdrip/

 

Director de: Corre, Lola, corre (1998) y Perfume - La historia de un asesino (2006)

Star Trek / Viaje a las Estrellas (2009)

Genero: Acción / Aventura / Ciencia Ficción

 

Director: J.J.Abrams

 

País: EE.UU.

 

Descripción: La famosa serie de televisión es reiniciada mostrando el origen del famoso capitán James T. Kirk, Spock y toda la tripulación a bordo del USS Enterprise.

 

Crítica: “Espacio…la ultima frontera” “…Valientemente llegar donde nunca nadie antes había llegado”…Para aquellos que no están familiarizados con el universo de Star Trek, éste fue creado a fines de los años 60 y desde entonces a dado lugar a no menos de 4 series de televisión y unas 10 películas de cine, con una base de seguidores y fanáticos equivalente o sobrepasando a la de la Guerra de las Galaxias. Con lo que sería Star Trek XI el director J.J.Abrams (creador de la serie Lost y director de Misión Imposible III) nos invita a conocer la historia que daría lugar a la clásica primera serie de televisión de 1966. Fiel a la serie, la película contiene todos los elementos que hizo de la serie original un gran éxito, mezclando personajes carismáticos y graciosos con una buena base de ciencia ficción y aventura, pero además agregándole mucha acción al estilo de las Guerras de las Galaxias. No solo para Trekkies (nombre dado a los fans de la saga) Star Trek es visualmente hermosa, con excelentes efectos especiales, llena de detalles sonoros y música emotiva, un espectáculo digno de la gran pantalla. Altamente disfrutable y hecha para audiencias de todas las edades, Star Trek en mi opinión, vale el precio de una entrada al cine donde recomiendo verla para poder disfrutarla en su totalidad.

 

Calificación: Buena

 

IMDB.com: 8.6/10

X-Men Origins: Wolverine (2009)

Genero: Acción / Fantasía

 

Director: Gavin Hood

 

País: EE.UU.

 

Descripción: Un análisis sobre uno de los personajes mas populares del equipo X-Men mostrando su origen y los conflictos enfrentados que hicieron de él el héroe mutante que ya conocemos.

 

Crítica: Wolverine, también conocido como Guepardo y Lobezno en Latinoamérica y España respectivamente, fue siempre uno de los personajes más interesantes dentro del equipo X-Men, de Marvel (empresa también creadora del Hombre Araña, Hulk, Ironman, etc.) y de todas las historietas en general. Oscuro, violento y lleno de conflictos internos, Wolverine es un personaje que constantemente oscila entre el bien y el mal y eso hace de él un héroe lo suficientemente complejo para una buena historia. En Wolverine podemos notar qué tan importantes son los escritores en el desarrollo de un buen guión y un buen guión en el desarrollo de los personajes. A través de la historia sentí que ninguno de los personajes y las relaciones entre ellos estuvieron bien pensados y/o tuvieron suficiente tiempo para conmovernos.

En pocas palabras, X-Men Origins: Wolverine termina siendo una película de muchas explosiones, poco contenido emocional y, si no fuera por el carisma de Hugh Jackman como actor principal, mediocre en comparación a otras grandes películas del género.

 

Calificación: Pasable

 

IMDB.com: 6.9/10

El Inadaptado / El Hombre Disconforme / Den Brysomme Mannen (2006)

Género: Drama/ Comedia Negra

Director: Jens Lien

País: Noruega

Descripción: Andreas llega a una ciudad misteriosa sin recordar cómo llegó ni cuál era su pasado. Cansado de vivir en las condiciones que se le ofrecen allí, materialmente perfectas, decide huir, pero pronto se da cuenta que no puede escapar de esta vida posmoderna.

Crítica: El inadaptado se presenta como una historia entre delirante y fantástica. Nos muestra una ciudad en la que las emociones, la capacidad de sorprenderse, los lazos sociales y la humanidad no forman parte de quienes la habitan. El personaje principal, comprueba que se trata de seres homogéneos, cuya existencia radica en el consumismo, la obsesión por la estética, las reuniones vacías y la falta de subjetividad. Esto lo conduce a perseguir el aroma de un plato de comida que no sabe de dónde proviene, junto con una luz y sonidos cálidos que representan un otro lugar inalcanzable. Así, es visto como diferente, “subversivo” si se quiere, y juzgado por aquellos que expresan ser felices viviendo ese estado de las cosas.

Las actuaciones en esta película son teatrales, con personajes definidos, llevados a un rol posmoderno en su máxima expresión. La iluminación es fría, acompañada por colores desaturados, logrando como efecto la sensación de estar filmada dentro de una heladera. La música acompaña la película dándole el tinte de una experiencia surrealista y horrorosa.

Calificación: Muy buena

IMDB.com: 7.5/10

Por Noe

Død snø / Dead Snow / Muerte en la Nieve (2009)

Género: Terror / Comedia / Acción

Director: Tommy Wirkola

País: Noruega

Descripción: Un grupo de estudiantes de medicina viajan a las montañas nevadas para vacacionar en una aislada cabaña. Ahí rápidamente descubrirán que no son bienvenidos por un ejército de zombies de la segunda guerra mundial.

Crítica: Død snø o Muerte en la Nieve (posible título argentino) es una película para gente que no está interesada en ver algo serio. Como uno puede llegar a deducir de la descripción y/o avance de tal, este largometraje termina siendo una mezcla de acción, terror y humor, y al mismo tiempo una parodia de todos esos géneros. Con un estilo similar a películas como Evil Dead de los 80s o Ejército de la oscuridad de los 90s, Muerte en la Nieve posee un estilo muy particular (muy sangrienta) que puede no llegar a gustarle a mucha gente. Personalmente, siendo un gran fanático del cine de terror y en particular  de las películas de zombies o muertos vivos, tengo que admitir que esta historia me pareció entretenida y hasta refrescante en su actitud de poca seriedad. ¿Qué es más aterrador que un ejército de muertos vivos al acecho? Un ejército de zombies Nazis por supuesto…sólo para fanáticos del género.

Calificación: Pasable

IMDB.com: 7.0/10

Hors de Prix / Mujer de Lujo (2006)

Género: Comedia / Romance

 

Director: Pierre Salvadori

 

País: Francia

 

Descripción: Un empleado de hotel se enamora de una chica caza fortunas y hace lo imposible para fingir ser adinerado y ganar su corazón.

 

Crítica: El titulo Hors de Prix, que en castellano significa “horas de lujo”, nos invita brevemente a visitar un mundo de lujos y riquezas en la hermosa ciudad de Mónaco y nos presenta a dos carismáticos personajes que nos cautivarán a través de la película. El primero es Jean, una especie de botones/barman que trabajando en el lujoso Hotel de Paris conoce por accidente a Irene, una chica caza fortunas en busca de su próximo hombre adinerado. Irene es protagonizada por la dulce y graciosa actriz francesa Audrey Tautou (protagonista de Amelie), que en su papel de chica materialista le hará la vida imposible a Jean, quien querrá mantenerse a su lado e intentar ganar su corazón. Mujer de Lujo (título argentino) está llena de momentos disparatados, tiernos y graciosos que nos mantendrán sonriendo durante toda la película. Básicamente, es una buena comedia romántica para aquellos fanáticos del género o para alguien simplemente buscando ver algo entretenido y alegre.

 

Calificación: Buena

IMDB.com: 7.0/10

Die Welle / La Ola (2008)

Género: Drama / Suspenso

 

Director: Dennis Gansel

 

País: Alemania

 

Descripción: Para enseñarles a sus estudiantes sobre la Autocracia y lo que significa vivir bajo una dictadura, un profesor de la secundaria experimenta formando un movimiento nacionalista en su clase sin imaginar las terribles consecuencias.

 

Crítica: Die Welle, que significa “La Ola” en castellano, trata con un proyecto escolar o experimento social realizado en una escuela secundaria en la que un profesor convoca a sus estudiantes a formar una especie de comunidad nacionalista de la que ellos pasarían a ser sus miembros y él su mandatario impuesto. El nombre “La ola” hace analogía a un movimiento que crece más allá de sus entornos y eventualmente cae y se rompe de forma abrupta y violenta afectando a sus miembros. En mi opinión, ésta es una temática sumamente original e interesante y más considerando el país del que proviene. Desde el punto de vista de sus elementos, La Ola contiene personajes muy bien desarrollados que representan varios aspectos de nuestra sociedad y sus respectivas opiniones y/o puntos de vista. Es casi imposible que uno no se termine identificando con uno o varios de ellos y hasta posiblemente sintamos los acontecimientos como si dicha ola cayera sobre nosotros. Ésta es una de esas películas en las que más allá del entretenimiento, uno no puede evitar involucrarse, pensar y luego tener mucho de qué hablar.

 

Calificación: Muy Buena

IMDB.com: 7.5/10

Synecdoche, New York (2008)

Género: Drama

Director: Charlie Kaufman

País: EE.UU

Descripción: Tras una serie de situaciones personales que lo llevan a un punto límite imperceptible para sí mismo, Caden decide recrear su vida día a día en una obra teatral, intentando así responderse quién es él mismo.

Crítica: El título “Sinécdoque, Nueva York” hace alusión a la herramienta discursiva que permite sustituir la parte por el todo (sustituir A por B cuando B es parte de A). Es en este sentido que vemos al todo como Nueva York, y a la vida de Caden como parte que lo sustituye. Hecha esta explicación, cabe aclarar también que la película, dirigida y escrita por el guionista de “Quieres ser John Malkovich” y “Eterno resplandor de una mente sin recuerdos”, rescata elementos surrealistas, todo lo que veríamos en una psicosis, pero sin hacer hincapié en esto. Caden, quien vive atemorizado con la idea de que puede morir en cualquier momento, decide luego de varias obras de teatro, representar su propia vida, contada día a día, postergando eternamente su estreno. El elenco que lo acompaña en esa ficción, queda a merced de su historia personal, representando cada uno un papel de su vida y confundiéndose con los personajes “reales”.

Esta historia intenta cuestionar relaciones de la vida amorosa, la familia, el conocimiento de uno mismo, los proyectos y las relaciones humanas, de un modo delirante y por momentos incomprensibles, que no dejan de hacernos dudar acerca de cuáles son y cuáles no son las cosas que están pasando realmente.

El argumento de la película me pareció sólido, original; pero llega un momento en el que se prolonga demasiado cuando ya se trasmitió el mensaje. Le quitaría unos 30 minutos para que sea de duración ideal. Considero que es para no dejar de verla.

Calificación: Muy Buena

IMDB.com: 7.6/10

Por Noe

La Habitación del Niño (2006)

Género: Suspenso / Terror

Director: Alex de la Iglesia

País: España

Descripción: Una joven pareja y su bebé recién nacido se mudan a una vieja mansión con las intensiones de arreglarla y transformarla en la casa de sus sueños, pero en esa casa no todo es lo que parece.

Crítica: La Habitación del Niño es la primera parte de una serie de 6 películas de terror hechas para la televisión española llamada “Películas para no dormir”. Para muchos al escuchar que una película fue hecha para televisión hace automáticamente que se imaginen una película de bajo presupuesto y menor calidad, este no es el caso con esta producción. La película contiene todos los elementos necesarios para ser creíble y lo es, de no haber leído posteriormente sobre su origen televisivo, nunca lo habría imaginado. La historia es una mezcla de suspenso, terror, ciencia ficción y humor irónico, algo muy característico del director Alex de la Iglesia y que seguro podrá ser apreciado no sólo por sus seguidores. El estilo de este largometraje junto con su mezcla de ingredientes y temas a tratar me hizo acordar mucho a series de televisión como “The Twilight Zone (La Dimensión Desconocida)” y “The Outer Limits (Rumbo a lo Desconocido)”, series de las cuales hasta el día de hoy sigo siendo muy fanático. La Habitación del Niño contiene personajes que son creíbles y entretenidos con los cuales uno llega a simpatizar a lo largo de la historia y hasta en los momentos más ficticios. La única crítica que le puedo hacer a esta película es que realmente de terror no es y eso en mi opinión se debe a que contiene muchos elementos, como la idea de la casa embrujada, que son un poco predecibles. Lo que sí logra ser, es ser una película muy entretenida que me hubiera gustado haber visto en el cine.

Calificación: Buena

IMDB.com: 7.0/10

Gomorra (2008)

Genero: Crimen / Drama

Director: Matteo Garrone

País: Italia

Descripción: Una historia dura sobre la vida de cinco grupos de individuos tratando de progresar y sobrevivir en un barrio controlado por la mafia local llamada la Camorra.

Crítica: Gomorra trata con el misterioso mundo criminal de la mafia Napolitana llamada la Camorra y el impacto que ésta tiene en la vida de los individuos de esa comunidad y el resto del mundo. A nivel guión, Gomorra contiene cinco historias individuales muy bien desarrolladas y sorprendentes que ayudan a brindar una clara imagen de la dura realidad en la que estos personajes viven. A nivel entretenimiento, Gomorra es fiel a un estilo de cine europeo en la cual la protagonista principal es la trama de la historia y los actores son acompañantes que ayudan a contarla. Por ejemplo, Gomorra no tiene grandes escenas por Al Pacinos o Marlon Brandos como suelen tener las películas de Hollywood del mismo género, sino que nos muestra un tratamiento más sutil y superficial de cada personaje que lamentablemente nos priva de poder identificarnos con ellos. Esta clara diferencia entre el estilo de cine norte americano y las del cine europeo, como es el caso con Gomorra, hacen que las películas sean más lentas y no aptas para alguien buscando simple entretenimiento.

Calificación: Buena

IMDB.com: 7.2/10

The Spirit / El Espíritu (2008)

Genero: Acción / Comedia / Fantasía

Director: Frank Miller

País: USA

Descripción: Un policía misteriosamente vuelve de la muerte en la forma del superhéroe The Spirit, con la exclusiva misión de defender a su amada ciudad llamada Central City.

Critica: The Spirit esta basada en un cómic de los años 40 de Will Eisner y adaptada a la gran pantalla por Frank Miller, el escritor de 300, Sin City y Batman El Caballero Negro. The Spirit en su cómic original es una especie de superhéroe, de origen desconocido, al estilo de Batman, pero sin la oscuridad o tragedia, un personaje más bien cómico y enamoradizo de las mujeres y de la ciudad a la que defiende. Esto es importante porque es justamente lo que, en mi opinión, hace que la película no funcione. La película toma un personaje/historia cómica y le agrega un estilo visualmente oscuro y dramático (al estilo Sin City). Este estilo llamado Film Noir (cine negro) es derivado de las viejas películas de detectives, donde los personajes principales eran moralmente ambiguos y la trama giraba en torno al sexo, alcohol, dinero o violencia. The Spirit no tiene nada de eso y termina no siendo ni una cosa ni la otra, con su estilo visual oscureciendo su humor y su humor arruinando su seriedad. Una pena en realidad ya que la historia y sus personajes contienen lo suficiente como para ser interesantes y hasta cautivantes dentro de un mejor contexto. Sólo la puedo recomendar para alguien muy fanático de Frank Miller.

Clasificación: Mala

IMDB.com: 5.1

Seven Pounds / Siete Almas (2008)

Genero: Drama

Director: Gabriele Muccino

País: USA

Descripción: Un hombre emprende una misión para brindar ayuda incondicional a 7 desconocidos como acto de retribución por sus propios errores.

Crítica: Del director de “En Busca de la Felicidad” (The Pursuit of Happyness), Siete Almas nos presenta con otro drama, una historia de castigo personal en forma de sacrificio y ayuda hacia 7 desconocidos. Esta es una película seria con connotaciones tristes y no apta para alguien depresivo o buscando simplemente algo entretenido para ver. Siete Almas está bien filmada, contiene buenas actuaciones de parte de Will Smith y el resto del reparto. De forma objetiva se podría decir que ésta es una buena película, ya que está bien lograda y la suma de sus partes es buena. Por otro lado, de forma subjetiva debo decir que esta historia no me gustó. Del mismo modo que “En Busca de la Felicidad”, en la que el mensaje de la película es principalmente que la felicidad sólo se obtiene a través del dinero, “Siete Almas” en mi opinión contiene un mensaje similarmente erróneo sobre lo que significa el autosacrificio y hasta qué punto uno debería llegar para corregir sus errores. Esto termina convirtiéndola en un drama de mal argumento y moralmente incorrecta, me limito a no decir más para dejarlos conocer la historia.

Calificación: Pasable

IMDB.com: 7.6/10

Australia (2008)

Género: Drama / Romance

Director: Baz Lurmann

País: Australia

Descripción: Ambientada en Australia a finales de los '30 y principios de los '40, relata la historia de una aristócrata inglesa, quien hereda un rancho local, teniendo, a su pesar, que asociarse con un ganadero para proteger su propiedad de un plan fraudulento de apropiación.

Crítica: Para que no queden dudas, éste es un film largo, con intensiones de ser épico (lo cual logra en varias oportunidades). Es necesario saber esto antes de verla, lo cual no siempre, es cierto, va en detrimento de la historia. El eje de su narrativa es Australia, del que se nos regalan lugares hermosos, en el período que va de 1939 a 1942, centrándose en las venturas y desventuras de Lady Sarah Ashley (Nicoles Kidman), "Drover" (Hugh Jackman) y Nullah (Brandon Walters).
En la película se combinan distintos tipos de narrativas, al comienzo con la intensión de caricaturizar a los personajes, encasillándolos en estereotipos, "la dama inglesa de sociedad" y "el curtido macho australiano", con una mirada humorística sobre ellos, lo que se percibe en las actuaciones y en el ritmo de la filmación. Luego la historia toma otros carriles, alejándose de estas figuras acartonadas y haciéndolos más humanos.
Sentí creíbles a los personajes principales y a las actuaciones, también lo fueron sus metamorfosis a la largo de la película. No me convenció demasiado la relación romántica que se entabla entre Nicole Kidman y Hugh Jackman, no pude sentir la tensión y la atracción.
La película contempla dos grandes historias en ella, dos nudos problemáticos consecutivos, en los cuales, a mi parecer, cumple con su cometido, logramos crear un vínculo con los personajes.
Mención aparte es la más que creíble actuación de Brandon Walters, como el joven Nullah, mestizo australiano, mixtura entre blanco y aborigen, parte de los dos mundos, que forma parte de las llamadas "generaciones robadas". Como relata la película, desde 1869 aproximadamente hasta 1971, estos niños eran separados de sus familias nativas y se los ubicaba en misiones, para ser educados en la fe cristiana y con los valores occidentales, desarraigándolos totalmente de su historia y sus orígenes.

Calificación: Muy Buena

IMDB.com: 7.0/10

Por Nadia Gasparin.